然而又有谁能够拒绝一段刻骨铭心的少女物语呢？
前阵子，みきと在B站本人投稿了他的新作《少女レイ》。打开新曲，一段海浪扑击的模拟声扑面而来，加勒比风情的厚而不重的beats一下子打在了人的心坎上，与少女的清笑相互交织。“初次听的时候我还以为是bossa nova呢。”
可惜不愿意透露姓名的铃源先生没能猜对后面，非常夏天的摇滚一下子把人又带回了高中生活，jk之间的细语仿佛又历历在目。无论是相当活泼的旋律，轻快的副歌鼓点，还是隐隐作响的海浪声，仿佛都在讲述一个海滨小镇的少女物语。みきと并没有使用架子鼓，而是选用了非常雷鬼的kick,配合又有点厚重的疑似鼓机Snare，给人一种置身中美的海岸风情。但是那轻快的吉他扫弦和轻快的旋律又体现了日式alternative的青春与活力。
然而，两分半的时候，整首歌的轻快风格戛然而止，闷热的蝉叫，飞驰的列车，“你只是朋友”，少女突然的低语无疑让夏日的闷热突然转化成彻骨的激寒。电车飞驰而过，留下的只有无尽的遐想。短短几秒之后，间奏的solo却又一下子拉了回去，吉他的拨弦突然插入，kick也渐渐加速，只剩下pv中没有影子的少女，和一个有影子的少女之间，看似相隔很近，却又相去甚远的距离。歌曲依然是轻快的，鼓点依然是可爱的，然而那仿佛坏掉的留声机一般的机械杂音，那少女低低的浅笑，渐行渐远的道闸指示灯，仿佛又在讲述一个未尽但是可能又已尽的故事。
那就再听一遍吧，那就带着歌词再看一遍吧，这似乎有些不那么清爽的夏曲已经被带上了一丝阴翳。
我承认我看完以后第一反应是和《バレリーコ》和《少女ふぜゐ》类似的故事。事实上みきと并不是第一次“卖药”了， 但是比起前两首来说，这次mikito把药埋得更深，用夏曲风格去写出了一首病娇气息满载的百合故事，然而比起“黑暗”的主题，却又带着“苦涩”，带着“痛苦”，带着“不舍”，“夏日已悄然逝去，只想对着洁白肌肤的少女，近乎悲伤般着迷起来”，虽然吉他的弦还在轻轻拨动，心情却已经降到了谷底，“是啊，都是你不好啊，要只看着我啊，是啊，你的痛苦，想要人来帮吧？”少女之间的对话仿佛恶魔的低语在耳边萦绕，“指甲抓在上面的不整齐的短裙，似乎撕裂了夏日宁静的悲鸣，回响着的教室窗外一片蓝天。”这种挣扎的描绘又似乎在诉说着双方并不平等的爱恋。“若能在清澈的世界相爱恋的话——”如果真的能做到的话那一定不会那么痛苦吧。与很多“黑化”曲目不同的是，みきと写出的是非常青春非常可爱的feel，带着海岸的风情，带着青春的香气，就这样，みきと在炎夏的青春下悄悄撕开了一道裂痕，留下饱满的皮囊，与血肉模糊的内脏，又缝合在了一起。
到底是不平等的爱恋，还是不被世间认可的爱恋，亦或是单纯因为裂缝被放大从而失衡的爱恋，这些已不可考，相信みきと也无意给出确切的答案，唯独能让我们记得的，是在这炎炎夏日みきと给出的一剂猛烈的降温药。
写在后面
《バレリーコ》其实从配器和音效上更像《1 2 fan club》，然而歌词却充满了“独占欲”，PV也选择了相当暗的色调，在水曜日的b站投稿cover里评论区有人认真赏析过，这里不再赘述（主要是别人讲的比较好啊），而《少女风情》则是加入香颂风来给出一种浪漫却又诡谲的氛围，同时依然是非常非常暗色调的PV，通过一帧一帧的动画渐渐展出这个故事，仿佛从一开始就能感受到结局的不完美。但是《少女レイ》确实是みきと夹杂了私货，她带着明快的旋律，轻快的编曲，带着银铃一般可爱的女声，带着清新可人的美图，却在你心中一下子开一个洞，大概感觉就是你以为你在看芳文社少女们可爱卖萌结果发现其实是《WIXOSS》这种让人胃疼不已的故事。《少女レイ》给我的感觉其实是少女风情那种在不被世人认可的爱恋中小心翼翼周旋直到崩盘的故事，但是你又不会觉得矫情，反而更多的是心疼和心酸。感觉みきと也是对虐恋情有独钟，给指原莉乃写了三首系列曲，然后芭蕾舞者又是一个嫉妒心发狂的可怜女孩，少女风情和《少女レイ》又开始讲虐心百合...... 但是みきと又是逐渐更狠的，他愈是要让你觉得痛苦，就愈是用这种清爽的情景去让你心力交瘁，让你去为少女扼腕。比起直接把事实血淋淋地剥开给你看，他选择了更加隐晦、更加心碎的方法。
其实就是有这么一种冲动，想把自己的一点想法写下来。我还是一直很佩服みきと，他对于摇滚和黑人音乐的把握都让人如痴如醉，而偶尔他也会给出像《少女レイ》这样的神经刀。他总是能抓住一些他想表达的东西，同时又伴着他本身良好的基础，因此无论他做什么都不容易使人厌烦。我本人作为败犬人物爱好者，和胃药一向势不两立。
然而又有谁能够拒绝一段刻骨铭心的少女物语呢？
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